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  • Avisos publicitarios llegan al baño en ‘HD’

    Santiago Ayala Sarmiento Redacción Quito

    En promedio, un varón ecuatoriano ocupa por 30 segundos el urinario de un centro comercial. Una mujer ecuatoriana, entre 45 segundos y un minuto. En ese lapso, según estudios de publicidad, el cerebro está más distendido y puede captar más rápido y por mayor tiempo determinadas imágenes.

    Por eso, en todo el mundo, desde hace varios años, los publicistas han tratado de invadir los baños públicos como una estrategia para llamar la atención de los clientes hacia las marcas. En el Ecuador, también se ha apuntado a ello, ya sea con regalos de productos o con afiches pegados frente al ocupante del sanitario.

    Pero desde hace tres meses, en los servicios higiénicos del Quicentro Shopping (tanto del norte como del sur) y en el San Luis Shopping, en Quito, se han instalado unas pantallas de video, de alta resolución (‘High Definition’), una idea que ya ha viene aplicándose en países como Japón desde hace una década.

    En Ecuador, los recientemente egresados de la carrera de Ingeniería en Marketing de la Universidad de las Américas (UDLA), Felipe Espinosa y Andrés Acuña, decidieron importar esa idea. Un año les demoró las negociaciones para dejar a punto la tecnología y convencer a las marcas nacionales de apostar por una nueva forma de exponerse al público.

    Con USD 150 000 de inversión, fruto de sus ahorros, de préstamos y, como dicen ambos jóvenes ejecutivos, de «empeñar hasta al perro», el negocio, denominado como ‘Look at me’, empieza a generar los réditos esperados.

    «Firmamos un contrato por cinco años con el Grupo DK, que administra la cadena de centros comerciales. Además, ya tenemos un portafolio de otras marcas a las que le ha llamado la atención la idea. Y la próxima semana acabaremos la instalación en el San Marino Shopping y acto seguido arrancaremos con el aeropuerto de Guayaquil», cuenta Acuña.

    Espinosa, por su parte, explica que las pantallas fueron ubicadas según estudios de mercado que ellos hicieron como parte del trabajo en su agencia de BTL, Orange Button. Cada centro comercial tiene sus propias caracterísitcas, razón por la cual la distancia a la que se instalan las pantallas pueden variar, en el caso de los sanitarios de varones.

    En los baños de mujeres, en cambio, las pantallas fueron colocadas al lado de la chapa. «Siempre miran hacia ese lado para asegurarse de que no se abra la puerta. Poner las pantallas en la puerta era imposible por las conexiones que debían hacerse», añade Espinosa.

    Cada ‘spot’ publicitario tiene una duración de 30 segundos y no tienen audio, para evitar que sea perturbador para el usuario, ya que los baños son lugares de mucho ruido. Los anuncios publicitarios pueden ser cargados remotamente desde las oficinas de la agencia a cualquier pantalla, incluso las de Guayaquil.

    Entre los usuarios, la idea ha sido acogida con curiosidad y simpatía. Fernanda Dávalos, estudiante universitaria, asegura que, en un inicio se asustó porque no sabía de qué se trataba. «Como estaba apagada, tapé la pantalla por si acaso me estén filmando. Hoy ya veo prendidas y veo las publicidades. Es entretenido».

    Para Juan Francisco Ricaurte siempre que hay novedades en actividades habituales es algo resaltable. «A veces, por la rutina, no nos damos cuenta. Pero esto de las pantallas me llamó la atención. Ojalá se hagan campañas sociales y no solo publicidad de marcas».

    Otras tendencias

    La publicidad en los baños forma parte de lo que se llama ‘marketing de guerrilla’. Es decir, utilizar medios no convencionales para propagar las características de una marca o concienciar sobre determinada situación.

    La intriga y la sorpresa son características de la aplicación de una positiva estrategia de publicidad no convencional. Si a eso se añade arrancar conciencia o sonrisas en los usuarios, la campaña entonces será exitosa.

    El objetivo final es que el cliente se sienta unido a la marca. Según Rafael Muñiz, el recuerdo de una experiencia agradable e impactante creará el interés por recuperar ese acontecimiento.

  • Marcos Golfari: ‘La Ley de Comunicación tiene dos caras para la publicidad’

    Sebastián Angulo Redacción Quito / LÍDERES

    El pasado junio tuvo lugar el Festival de Publicidad Internacional Cannes Lions (Francia). En este año se celebró la sexagésima edición del evento que congrega a las agencias más importantes del planeta.

    Este año, la red de agencias de Ogilvy & Mather se llevó 52 ‘leones’. Todo un récord en el mundo de la publicidad. Marcos Golfari, director para Latinoamérica de Ogilvy & Mather, comenta cuáles son las nuevas tendencias en el mundo publicitario y qué fórmulas funcionan para que un ‘spot’ se haga acreedor a un galardón en el certamen.

    Además, habla sobre la experiencia que tuvieron países como Argentina y Brasil para reglamentar la pauta solo de publicidad nacional en sus países.

    ¿Cuáles son las tendencias que se mostraron en el pasado festival de Cannes-Lions?
    Yo empezaría por lo siguiente: cada vez que hablamos del mundo digital, cuando hablamos de las nuevas tendencias y métodos de comunicación la gente dice «qué complicado» ó «qué cosa nueva, no lo entiendo». El mundo digital no es otra cosa que una nueva forma de comunicación, que por supuesto tiene una difusión mucho mayor que lo que era antes un televisor, una pantalla en la vía pública, etc. Por ejemplo, en un comercial de Dove que nosotros produjimos, mostramos que la belleza femenina interpretada por la mujer no es tan bonita como vista por las demás personas. Este comercial fue un ‘boom’; tuvo 56 millones de visitas en YouTube. Esto es algo que nos permiten hacer las redes sociales. Esta campaña también tuvo difusión en medios tradicionales, pero no hubiéramos logrado su difusión por medio de las redes sociales.

    La campaña ganó dos leones de oro y titanio, la categoría más alta que tiene el festival.

    ¿Qué debe tener una pieza publicitaria para que tenga éxito en Cannes?
    Hay muchos elementos. El primero de todo es que debe tocar el corazón y tiene que ser verdadera. Las emociones son las que se elevan y funcionan más que la comicidad. Otro de los factores para que gane es que la pieza haya tenido difusión. Por ejemplo, los comerciales premiados en este año fueron producidos en los últimos meses del año pasado. También es importante ganar en otros festivales, como el Ojo de Iberoamérica, por ejemplo.

    Pero, ¿los nuevos medios no influyen en el proceso creativo? ¿Se piensa en YouTube para que un anuncio tenga éxito?
    No, el ser humano se mueve por los mismos instintos y las mismas emociones, sea en una computadora o en medios tradicionales. En nuestro caso, el 70% de nuestras campañas usan medios digitales; hay que aprovechar este medio por su capacidad de difusión. Si ves algo interesante en YouTube lo compartes en Facebook, lo miran tus amigos y se sigue difundiendo. Esa pieza publicitaria no ha pagado nada por estar en Facebook y su difusión es exponencial. Incluso, ahora es más fácil medir la efectividad y el alcance del comercial.

    Pero las generaciones cambian, ¿no demandan otros contenidos?
    Yo creo firmemente que los contenidos son los mismos, porque el ser humano es el mismo. Pueden haber técnicas diferentes y darle al contenido cierta velocidad de movimiento y de imagen. Si se mira una pieza de comunicación de hace 15 años tiene movimiento, no solo de imagen sino musical. Sería muy lenta viéndolo ahora. Actualmente tienes imágenes con mayor rapidez y agilidad, porque la gente se ha acostumbrado a esa velocidad, nada más. Pero son técnicas, eso no es lo más importante.

    ¿Cuáles son los factores para que una agencia tenga éxito en la actualidad?
    Ya hemos hablado de lo fundamental de la parte digital. Pero ahora también se debe tener en cuenta otros puntos como el ‘Shopper Marketing’, que estudia el proceso de compra de un producto en una tienda o supermercado. Otro aspecto es el ‘Big Data’, que nos da información sobre el cliente.

    ¿Cómo está Ecuador en el concierto mundial publicitario?
    Desde la experiencia de nuestra empresa, Ecuador ha tenido un crecimiento importante en eficiencia. El año pasado se ganó premios por ello. Esto representa más dinero en el bolsillo de los clientes.

    En Ecuador, con la vigencia de la nueva Ley Orgánica de Comunicación, se impone que la publicidad pautada en los medios debe ser producida en el país. ¿Cuál es la experiencia que han tenido otros países?
    No es la primera vez que ocurre. Ha pasado en países como Brasil y Argentina. Este tipo de leyes tiene dos caras. La primera fue desarrollar una industria local de cinematografía, de música, de teatro, de actuación y más. También se comenzó a importar tecnología nueva para la producción de los comerciales, como filmadoras, micrófonos, reproductores… La industria en general se eleva. Ahora bien, si tú mantienes eso en el tiempo vas a encontrar que los profesionales también van incrementando su nivel; en general toda la industria mejora, ese es su beneficio.

    El beneficio se logra de incorporar técnicas, traer gente que enseñe. Pero todo este crecimiento lleva tiempo, se ve a largo plazo.

    ¿Y cuál es la otra cara? ¿La desventaja?
    La desventaja es que el crecimiento es lento, no es de un día para el otro. Esto produce un mejoramiento de los profesionales pero lleva tiempo. Además las compañías que producen campañas publicitarias regionales no pueden traerlas al país (que aplica la ley). Esas empresas sufren porque no pueden traer ese material para el país. Producir algo igual en ese país sería imposible por los costos.

    ¿Y qué ha sucedido en esos casos en los países con leyes similares a las de Ecuador?
    En estos procesos las normas cambian. Yo sé que en Brasil existió esta norma por muchos años, pero ahora también están dejando entrar material de afuera, porque en realidad la industria creció, la industria existe y es lo suficientemente grande para permitir que vengan cosas de afuera.

    En Ecuador hay mucho recorrido por hacer, se deben organizar charlas, discusiones entre todos los actores. Nadie en el mundo tiene esta norma tan tajante y rígida; los países que anteriormente tuvieron de esta manera debieron modificarla.

    TRABAJABA EN OGILVY DESDE 1995

    Sus inicios. Comenzó a desarrollar su tarea en el campo de la Publicidad en la Agencia Cícero.

    Su consolidación. Luego trabajó en J. Walter Thompson.

    En la academia. Antes de estudiar Publicidad, pasó por Agronomía y Periodismo.

  • Youtube es el trampolín de músicos para hacer fortuna

    San Francisco, AFP

    Tras la caída de la red social MySpace, ahora es YouTube la plataforma para generar marcas musicales en Internet, poniendo a menudo el acento más en la imagen que en el sonido.

    Aquella particularidad ha sido el ingrediente clave del éxito fulgurante de Psy, Justin Bieber, entre otros. Psy, un surcoreano de 35 años, fue la estrella en su país durante seis años, encadenando discos y videos para su campaña publicitaria. Pero no fue hasta la difusión de su título ‘Gangnam Style’ en un video de YouTube en el verano de 2012, junto a una coreografía alegre y alocada, que Psy se convirtió en una superestrella.

    En seis meses el video se convirtió en el primero en sobrepasar los 1 000 millones de visitas. «La música siempre ha sido un lenguaje universal y YouTube es una plataforma perfecta para construir una comunidad en torno a la energía que constituye la música», afirma Vivien Lewit, directora de colaboraciones musicales en YouTube.

    Psy publicó enseguida en YouTube, tras un uso astuto de los efectos publicitarios, el lanzamiento de su último título ‘Gentleman’, que por ahora ha registrado 275 millones de visitas en la red social de videos.

    Según los especialistas, la popular página de videos, propiedad de Google, es una verdadera ‘máquina de hacer dinero’. Vive exclusivamente de sus ingresos publicitarios, que comparte con los artistas más vistos. Si bien la página no ofrece datos, las estimaciones indican que Psy habría ganado al menos USD 8 millones capitalizando solamente su video ‘Gangnam Style’, llamado el baile del caballo.

    Y la cuenta de los visionados constituye el grial supremo de los anunciantes, aunque no sea una garantía de calidad.»Miles de creadores individuales logran más de USD 100 000″, afirma Lewit. El dinero se gana cada vez que un fan descarga un video.

    Otro fenómeno es el de Justin Bieber, quien ostentaba los récords de audiencia antes de verse superado por Psy. Su videoclip ‘Baby’, también esencialmente basado en la coreografía y la imagen, fue visto 900 millones de veces.

    Paradójicamente para las discográficas un éxito tal en YouTube no es un mal augurio. Porque también cosechan ingresos a través de publicidad y de la audiencia de los artistas. Este fue el caso de la surcoreana YG Entertainment (Psy) o Island Records (discográfica de Justin Bieber, propiedad de Universal Music).

    En total, la industria musical recaudó unos USD 500 millones estos dos últimos años en ingresos publicitarios provenientes de YouTube, precisó la funcionaria de la red Youtube.

  • La creatividad nacional es reconocida en Cannes

    Thalíe Ponce

    El Festival Internacional de Creatividad de Cannes, que se celebra anualmente en Francia, es el más grande a escala mundial para los profesionales de la industria publicitaria. Este año se desarrolló la edición número 60 de este evento (del 16 al 22 de junio), en la que participaron 35 765 casos de 92 países.

    Allí, dos agencias ecuatorianas obtuvieron reconocimientos: La Facultad quedó como finalista y Maruri, se llevó tres leones de bronce y dos de plata.

    Las propuestas que llevaron a Maruri a destacar internacionalmente y colocarse por segunda ocasión dentro de las 10 agencias más sobresalientes de Iberoamérica fueron tres: Radio Ambulancia, Pecado Verde y Záparo. Estas producciones se realizaron a inicios de este año.

    La primera se trata de una campaña social desarrollada para la Asociación Ecuatoriana de Radiodifusión (AER). Eduardo Maruri, presidente de Maruri, indica que la AER buscaba comunicar un mensaje de responsabilidad social. De allí, surgió la idea de crear un aparato para las ambulancias, que intercepte la señal de las radios e informe a los conductores que abran paso para el vehículo.

    La parte técnica fue desarrollada por un equipo de la Escuela Superior Politécnica del Litoral (Espol) y actualmente está funcionando en los vehículos de emergencia de la Clínica Guayaquil. Opera en el rango de un kilómetro, de manera unidireccional. Eduardo Mendoza, presidente de AER, afirma que el objetivo es presentar una propuesta al Gobierno Nacional para aplicar este sistema en todo el país. «Es una idea creativa que puede salvar muchas vidas».

    Pecado Verde, en cambio, fue una iniciativa para la firma de soluciones ambientales Sambito. El objetivo fue llegar a la población ecuatoriana con un mensaje de cuidado a la naturaleza, considerando que es una creación divina. Bajo esta premisa, Maruri desarrolló una estrategia: incentivar a los feligreses católicos a la recolección de botellas plásticas.

    Para ello, se conversó con el arzobispo de Guayaquil, monseñor Antonio Arregui. Así, se animó a las personas, a través de la homilía, a depositar botellas plásticas en tachos colocados fuera de las iglesias. Esto, reemplaza la limosna, ya que las botellas son luego vendidas y los ingresos van a las parroquias. Gustavo Manrique, presidente de Sambito, asegura que la idea es aplicar esta idea a escala nacional.

    El último proyecto ganador se trató de una iniciativa realizada para rescatar el idioma záparo, nativo del país. El proyecto se realizó para el Ministerio Coordinador de Patrimonio. La idea fue hacer que «permanezca simbólicamente» el idioma; ¿cómo?: se tradujo y promocionó la canción Yo Nací Aquí, del cantante Juan Fernando Velasco, del español al záparo, quien hoy interpreta esta versión.


    EL DATO:

    5 leones en total ganó Maruri este año en el Festival de Cannes.

    EL ESPECIALISTA:

    Edmundo ‘Nuno’ Acosta / Director Creativo de la agencia creativa digital Laika

    En los últimos años, se ha notado un resurgir de Maruri y de muchas otras agencias publicitarias y creativas nacionales. Se rompió un factor común que estaba estancando el mercado, sobre todo a las grandes agencias: apostar por lo tradicional y no tomar riesgos, cuando se trata de propuestas creativas. Es decir, repetían fórmulas de éxito que no representaban innovación.

    Por un tiempo, la creatividad se trasladó a otros canales como al BTL. También se fue a los medios digitales, especialmente a las redes sociales. Se debe a que en esos espacios hay menos límites. En redes sociales, por ejemplo, es la comunidad la única que puede limitar o favorecer a la innovación.

    Otro factor que repercutió en el estancamiento de la creatividad local, por un tiempo, fue el presupuesto limitado. Había grandes ideas pero los recursos para ejecutarlas, eran mínimos. Hoy en día, la barrera del presupuesto se ha vencido. Hemos visto casos exitosos que se pueden realizar con presupuestos reducidos en países, en algunos casos, más pequeños que el nuestro. Gracias a la tecnología, principalmente al Internet, hemos podido conocer estos casos.

    La creatividad se está explotando. Los creativos han entendido que es la única que puede llevar a una agencia pequeña a competir contra las grandes del mercado.

    En el caso de Maruri, tienen el apoyo de la red Grey, lo que le da un valor agregado. Pero sus logros son también logros para todos los ecuatorianos. Es decir, esos premios no solo hacen que su empresa se cotice mejor, sino que también ponen el nombre de Ecuador en el radar internacional de creatividad. De igual manera, nos aleja de la superstición de que solo las grandes potencias pueden alcanzar reconocimientos.

    Este año, además, la agencia La Facultad, quedó finalista.

    ¿Qué es lo que hace que se valore la creatividad nacional en el extranjero? La capacidad de las ideas de expandirse y de vencer las barreras de localidad. La creatividad es un lenguaje universal. Tal es el caso de Radio Ambulancia de Maruri. Es una idea que pudo habérsele ocurrido a cualquier creativo, en cualquier parte del mundo. Es aplicable aquí, como en Europa o en Australia. Por eso funciona. Porque el fin de la creatividad es que trascienda.

    Eso es justamente lo que nos hace falta. La creatividad ecuatoriana ya apunta a un buen camino, pero carece de una visión más global.

    Es necesario que surjan más ideas que rompan los límites. Por eso, tener creativos extranjeros nos nutre. De la misma manera, que otros países se alimentan de las ideas y el conocimiento de nuestros profesionales.

  • Gafas que desnudan… el interés del cliente

    Redacción Quito

    Para muchas personas, salir de compras puede ser una verdadera pesadilla. ¿Qué elegir? Es una carrera contra el tiempo y una prueba para la paciencia.

    Pero si para los clientes este ritual puede resultar frustrante, para quienes ofrecen los productos es una tarea que les obliga a repensar sus estrategias. ¿Qué le gusta al consumidor? ¿Dónde y cómo ubicar el producto o servicio para que sea el preferido por los clientes? Para resolver estas y otras preguntas, los estudiosos de la publicidad y del marketing han diseñado una serie de sistemas. Hoy, con la tecnología cada vez más desarrollada y accesible, existen productos que facilitan ese proceso.

    Uno de ellos, y que se abre espacio en el país, es el de la utilización de aparatos que miden las percepciones y sensaciones de los clientes. Esta técnica se denomina ‘Eye Tracking». Una de las empresas que están proveyendo esta táctica es Eye on Media, representante de la empresa sueca Tobii Technology.

    Su director para Latinoamérica, el chileno Juan Pablo Rodríguez, explica que se tratan de tecnologías que permiten medir estadísticamente los rasgos físicos o conductas de un individuo.

    Por ejemplo, si una empresa quiere saber cuál es la preferencia de un cliente al ingresar a un supermercado y en qué puntos se fija más, se puede utilizar unas gafas que miden el comportamiento de la retina. Caso similar ocurre con cualquier otra tipo de productos, como portales web, revistas, anuncios publicitarios, etc.

    Así, una persona al utilizar las gafas, será analizada en el recorrido de la mirada, el tiempo de fijación visual, los elementos que capturaron más atención y los que no, las áreas de interés en determinado aviso o producto… Además, es posible ir segmentando las tabulaciones por edades, sexo, capacidad adquisitiva o cualquier otro requerimiento del interesado.

    «Los estudios que hacemos tienen un tiempo de análisis variable». sostiene Rodríguez y agrega que se ha logrado analizar cuál es la mejor alternativa de gráfica para lanzar a prensa en menos de 48 horas. Esto marca un hito en la investigación de mercado, ya que gran parte de la publicidad gráfica sale en pauta sin ser testeada debido a los largos tiempos de análisis que requiere, por ejemplo, un ‘focus group’. «Estudios más complejos que implican un análisis de comportamiento de compra sobre un producto, o análisis de lectoría publicitaria en prensa, pueden llegar a tomar hasta seis meses», detalla.

    Una vez que el cliente ha utilizado las gafas, los datos se graban de forma local, lo que permite cierta flexibilidad en el área de estudio, y luego se analiza con varios programas que sincronizan el punto de mirada, la actividad neuronal, ritmos respiratorios, cardiacos, etc.

    Existe además otro aparato que puede contribuir también a mejorar el análisis que una empresa quiere disponer. Se trata del ‘Emotiv Epoc’, una especie de casco de sensores que sintoniza las señales eléctricas producidas por el cerebro frente a estímulos externos que ingresan por los sentidos de las personas.

    Con ello se mide el nivel de impacto de la publicidad, a través de cuatro variables: 1) La excitación, es decir, mide las respuestas o reacciones sorpresas a eventos específicos, pensamientos y sugerencias. 2) La frustración, que mide la emoción experimentada cuando se observa algo distinto de lo que el participante desea o espera ver. 3) La meditación, que se enfoca en el estado de ánimo general que se acumula durante el tiempo de observación. 4) El aburrimiento, o sea el punto donde se desprende la concentración del participante con lo que está viendo.

    «Al ser tecnología muy avanzada, el grado de fiabilidad es alto y el error en el resultado es mínimo», dice Rodríguez.

  • Daniel Pérez Pallares, un creativo de ideas ganadoras

    Sebastián Angulo. Redacción Quito / LÍDERES

    Detrás de un buen comercial hay una mente no tan convencional. Es que en el mercado de la publicidad, para tener éxito, los lugares comunes y clichés no tienen cabida.

    Uno de esos generadores de ideas frescas y creativas es Daniel Pérez Pallares. Este quiteño, que también posee la nacionalidad chilena, ganó este año ocho premios Cannes Lions (Francia) por sus ‘spots’ publicitarios (un galardón de oro, cuatro de plata y tres de bronce). Este publicista, de 38 años de edad, concursó representando a la Agencia Grey. Cinco de los trofeos corresponden a Ecuador y tres a Brasil.

    Pérez Pallares, hasta febrero de este año, fue director General Creativo de Maruri Grey Ecuador, y gracias a su desempeño y talento ahora ocupa el cargo de Director Creativo Ejecutivo en Grey141 Brasil.

    Ganar ocho ‘leones’ (forma que tiene el trofeo del Festival de Cannes Lions) no es algo de todos los días. Este evento es considerado como el mayor encuentro publicitario a escala mundial.

    Marcos Golfari, director Regional de Ogilvy Latina, agencia de publicidad con una larga trayectoria en el certamen, señala que Cannes Lions es una vitrina para las agencias. «El comercial debe ser emotivo, llegar al corazón. El ‘spot’ tiene un minuto y medio para ser visto por el jurado», añade el ejecutivo argentino.

    Las piezas de Pérez Pallares que fueron galardonadas son: ‘Radio Ambulancia’, para la Asociación Ecuatoriana de Radios; ‘Pecado Verde‘, para Zambito Ecuador; ‘Záparo’, para el Ministerio de Patrimonio de Ecuador; y ‘Campo Deforestado’, para WWF Brasil.

    ¿Pero cuáles son los rasgos que definen a un publicista exitoso? ¿Qué hay detrás de las ideas del creativo? El entorno para que surjan buenas ideas puede estar ambientado con diferentes características. Para Pérez Pallares, la música es fundamental en su vida.

    Bandas británicas como The Smiths, Joy Division, Kasabian, entre otras, conforman su ‘playlist’ habitual. Aunque confiesa que el cuarteto alemán de música electrónica Kraftwerk es su agrupación favorita.

    A principios de los 90, Pérez Pallares tenía una productora de música ‘indie’ (independiente) para géneros electrónicos y ‘hip-hop’ en Santiago de Chile.

    El quiteño viajó al país del Cono Sur cuando tenía 6 años. Su padre, Pedro Pérez Fernández, fue originario de ese país.

    Aunque en su adolescencia Pérez Pallares intentó tocar el violín, sin mucho éxito, la música siempre fue su pasión. Por ello creó junto a cinco amigos de ese país el sello independiente Background Records y Superstereo. Estas empresas se dedicaban a la producción de artistas y organización de conciertos.

    Background Records puede jactarse de haber producido el disco experimental de música electrónica ‘Plan V’, del argentino Gustavo Cerati (1997). También trabajaron con artistas como Vicente Sanfuetes y Tiro de Gracia.

    Los eventos y la música estaban tan bien posicionados en los jóvenes de Santiago que sirvieron para la creación de su agencia BTL y de eventos, cuando tenía 20 años de edad.

    La firma trabajaba para marcas como Nike, British Tabacco, Absolut, Adidas, entre otras. La vinculación con estas multinacionales fue el primer contacto con un contenido publicitario.

    Pero debido a la influencia de su madre decidió regresar a Ecuador y estudiar cine en la Universidad San Francisco de Quito (USFQ). Sin embargo, eligió abandonar la carrera luego de un año. Confiesa que no tiene «una buena relación con los estudios formales», y se declara un «autodidacta».

    Luego, en 1998, decidió estudiar cine en Madrid, con el mismo resultado: no culminó su plan de estudios. En ese mismo año pasó a dirigir cine publicitario en la productora Swing Chile. Al mismo tiempo continuaba con sus negocios independientes de música.

    En el 2003, cuando tenía 30 años, regresó a Ecuador para visitar a su madre, María Eugenia Pallares. Hasta ese entonces, Pérez Pallares no había tenido experiencia como publicista.

    En ese año, Pablo Iturralde, gerente de Spiga Comunicación, le propuso trabajar como redactor publicitario.

    Andrés Ontaneda, CEO de la productora Matte y director de Estrategia y Planificación en AWA, conoce a Pérez Pallares desde esa época. Él cuenta que trabajaban hasta la madrugada, y cuando concluían jugaban ‘Starcraft’ (videojuego de estrategia) en la computadora.

    Ontaneda recuerda que es alguien muy estricto en el trabajo y «un buen amigo». Entre sus «excentricidades», asegura que Pérez Pallares «ama a Inglaterra»: su cultura, la música, el estilo de vida, la puntualidad… Una de las explicaciones de ello es que el publicista quiteño estudió la secundaria en The English Institute, en Santiago.

    En el 2005 pasó a Maruri Grey Guayaquil, y el siguiente año lo transfirieron a Maruri Quito. Jorge Proaño, fue su compañero en esa época, y ahora estudia una maestría en Parsons, Nueva York. Él destaca su tenacidad y la perseverancia. «Siempre esta pensando en ideas nuevas», declara Proaño.

    En 2007 asumió la dirección General Creativa de DraftFcb Ecuador. Y en 2008 fue a Colombia como director General Creativo de DraftFcb Bogotá. La agencia entró al top 5 de las más premiadas por Cannes en Colombia.

    En el 2011 regresó nuevamente al país como director General Creativo de Maruri Grey. Entre el 2011 y 2012, la agencia se ubica entre las mejores premiadas en el Festival Iberoamericano de la Publicidad. Además, se convirtió en el principal director creativo de Ecuador en el Ojo de Iberoamérica 2012.

    Marcos Piccini, creativo de Grey Brasil, con quien ahora trabaja en proyectos, asegura que Pérez Pallares «es muy objetivo y obstinado; exige las buenas ideas y sabe cómo conseguirlas».

    Actualmente, Pérez Pallares vive en São Paulo junto a su esposa, la guayaquileña Cristina Menéndez. Un país lleno de fútbol le ha sentado bien, debido a que este deporte es otra de sus pasiones. Tuvo un paso fugaz por Liga de Quito: jugó en la Sub 20 del club como puntero izquierdo, pero se retiró para estudiar.

    Ahora, el creativo quiteño disfruta en sus tiempos libres de asistir a conciertos en Brasil. También le gusta viajar por las ciudades de ese país.

    2013. EN CANNES LIONS, EN JUNIO DE ESTE AÑO.

    Daniel Pérez Pallares en el escenario recibiendo el oro en Cannes, por la pieza ‘Campo Deforestado’ para WWF Brasil. Este año se celebró la 60ª edición del festival.

    Ocho años de premios y galardones 2012. Principal director creativo de Ecuador en el Ojo de Iberoamérica.

    2011. Ganó el Cóndor de Oro por el comercial de aceite Sabrosón.

    2008. Mejor director creativo de Ecuador.

  • Juan Pablo Merchán: sus fotos cotizan a las empresas

    Ivanna Zauzich Redacción Cuenca / LÍDERES

    Facebook dice mucho de las personas. En el perfil de Juan Pablo Merchán hay más de 250 fotos de campañas publicitarias de las marcas Graiman, Vivant, Indurama, Plaza Vendome y BG Magazine, que este cuencano ha realizado.

    También se ven imágenes de los diseñadores Gustavo Moscoso y María Susana Rivadeneira, la cantante Karla Kanora, entre otros personajes.

    Entre tantas fotos de marcas y personas famosas, solo hay tres imágenes de este fotógrafo, quien prefiere tener un bajo perfil y no exhibirse. Cuando intenta explicar por qué esa timidez, lo que deja claro es que ama más su trabajo que figurar. Por eso no se deja tomar fotos.

    Este cuencano tiene una trayectoria de más de 28 años como fotógrafo publicitario y comercial. En Nueva York (Estados Unidos) ayudó a colegas en campañas de impacto global de vehículos Volvo, Absolut Vodka, relojes Seiko, entre otras marcas. En Ecuador su trabajo es reconocido por atender en la actualidad a más de 10 clientes corporativos a escala nacional.

    Desde hace 10 años toma las fotografías publicitarias del grupo Graiman. Uno de sus trabajos más reconocidos es la campaña ‘Agua, fuego, tierra y aire’ de esa empresa, donde usa tanques de agua, ventiladores industriales, llamaradas de fuego, montajes en tercera dimensión y otras herramientas para dar realismo a estas imágenes que se muestran en vallas y medios impresos de Ecuador, Colombia, Perú, Chile, entre otros países.

    El trabajo de este amante del golf es clave para esta industria cuencana por su visión, energía y creatividad, comenta la directora de Marketing del Grupo Graiman, María Cecilia Moscoso.

    Merchán, quien nació en una familia de fotógrafos, se enamoró de esta profesión a los 18 años, cuando tuvo su primera cámara. Eso lo motivó a estudiar Fotografía Publicitaria y Comercial en School of Visual Arts, en Nueva York.

    En los tres años que duró el pregrado, Merchán combinó sus estudios con labores de mensajería en bicicleta y jornadas nocturnas atendiendo un bar, para subsistir en esa ciudad.

    Al graduarse ingresó a una productora de comerciales llamada Paradise Films, en Nueva York, donde trabajó -los primeros dos años- barriendo, sirviendo café y sosteniendo los equipos.

    Después de ese tiempo comenzó a asistir a fotógrafos y trabajó en campañas de alcance mundial para marcas de vehículos, relojes y joyas.

    Su exjefe en Paradise Films, Jerry Friedman, dice que este azuayo demostró ser un trabajador incansable, creativo y con ganas de superarse.

    Durante su estadía en la compañía «fue pieza clave por su colaboración y visión», asegura Friedman.

    Ese espíritu de colaboración al que se refiere el empresario estadounidense no es novedad para Felipe Calderón, uno de sus excompañeros en el colegio Rafael Borja. Él describe a este artista como activo, simpático y con sentido del humor. Además, era amable y comprensivo con sus compañeros de clase. Por esa personalidad han conservado su amistad en los últimos 40 años.

    Esas cualidades que describe su compañero fueron uno de los secretos para que Merchán triunfara en Estados Unidos. En 1991 llegó a Cuenca, de vacaciones, y le propusieron trabajar en un catálogo para la cerámica Artesa.

    Luego de esa experiencia se sumaron más clientes. Merchán identificó que la fotografía comercial era un nicho de mercado inexplorado en la capital azuaya, por lo que se animó a instalar un estudio fotográfico.

    Uno de sus clientes, y mejores amigos, es el diseñador de modas Gustavo Moscoso, quien admira el profesionalismo de Merchán. «Con mi experiencia considero que es el mejor fotógrafo publicitario que tiene el país. Por ello, es el único que fotografía mis marcas».

    Uno de los trabajos que este profesional ha realizado para el diseñador azuayo es el de la marca GM757, que se comercializa en los locales de Megamaxi.

    Merchán ha construido una trayectoria profesional impecable, por lo que las empresas del país lo buscan para que grafique sus campañas publicitarias, acota Gustavo Moscoso.

    Ese éxito no es casualidad para Toty Andrade, una de sus amigas durante los últimos 20 años. Ella lo describe como sensible, apasionado por su trabajo, alegre y con un corazón gigante. «Sus fotografías son un reflejo de su personalidad, y por eso se ha posicionado».

    Esa sensibilidad se refleja en el trabajo social que realiza este cuencano, que lleva 18 años de casado. En el 2011 tomó fotografías para la Fundación Huiracocha Tutivén y su Centro de Educación Integral para personas con síndrome de Down (Cedin-Down).

    Estas imágenes, con niños y jóvenes con síndrome de down mostrando su mejor sonrisa, fueron exhibidas en abril pasado en el parque de la Madre, en el centro de Cuenca.

    En el lanzamiento de esa exposición, el alcalde de Cuenca, Paúl Granda, destacó el aporte de Merchán por su capacidad de captar lo mejor de los niños en esta muestra artística.

    Este lector insaciable es reconocido entre autoridades gubernamentales y empresariales por su talento. Entre su círculo de amigos lo describen como perfeccionista y con una imagen impecable a la hora de vestir. Otro de sus secretos es estar bien relacionado, por lo que su trabajo es recomendado en altos círculos de la sociedad cuencana.

    Además del trabajo, este padre de dos hijos adolescentes adora disfrutar con su familia los fines de semana. Sobre su comida favorita, dice que le gusta la gastronomía nacional e internacional.

    Merchán disfruta trabajar en campañas que requieran mucha producción, aunque le quiten el sueño. Estos retos requieren coordinar vestuario, modelos, herramientas y equipo de talento humano, y debe cumplirse un cronograma. Esto porque las empresas compran espacios en medios para pautar y las fotografías deben entregarse a tiempo.

    Para la directora de Marketing del grupo Industrial Graiman, María Cecilia Moscoso, este artista ha desarrollado una capacidad para entregar todo su potencial en cada campaña, y lo mejor es que cada año reinventa su trabajo.

    El objetivo de Merchán es seguir trabajando en campañas que demanden logística y consolidar su trayectoria, que es evidente en su perfil de Facebook. Y seguir manejando un perfil bajo.

    GRANDES FIRMAS SON SUS CLIENTES

    Juguetes. Almacenes Juguetón y Corporación Favorita.

    Línea blanca. La firma Indurama también está en su cartera de clientes.

    Bebidas. La campaña de la marca Vivant.

  • Este spot destaca el valor de la información

    Redacción Quito

    Un pequeño perro de manchas blancas y negras intenta cruzar una transitada avenida. Luce asustado hasta que encuentra un puente. Al mismo tiempo, una voz en off relata que «la información hizo al mundo mucho más pequeño…». Al final, el perro llega hasta la escuela donde está su amo.

    Así transcurre el anuncio de la campaña ‘Si el mundo es tan pequeño, sé más grande’, de Grupo EL COMERCIO. El ‘spot’ para televisión dura 40 segundos, utiliza el formato blanco y negro y se encuentra al aire desde la semana pasada.

    El rodaje se efectuó el pasado 15 de diciembre, en un puente peatonal de la avenida Simón Bolívar, al costado oriental de Quito. La idea se empezó a trabajar en agosto del año pasado, explica Santiago Bueno, gerente de Mercadeo de Grupo EL COMERCIO. «Más que en el producto, lo que buscamos desde el principio fue enfocarnos en la marca».

    Uno de los objetivos de esta campaña es involucrar a las nuevas generaciones de lectores, sin alejarse de las audiencias tradicionales. También se busca enviar un mensaje positivo y generar una idea de que todo es posible con información.

    Bueno añade que desde el principio se evitó usar estereotipos y que por esa razón se utilizó un perro. El animal es de raza border collie, un pastor ovejero poco conocido en Ecuador.

    La Facultad fue la agencia encargada de la pieza publicitaria; en el trabajo se apoyó en la productora Vértigo. Xavier Barona, de La Facultad, cuenta que en un mundo cada vez mas pequeño la información circula de manera más rápida. «Quisimos mostrar que para crecer hay que informarse». Sobre el rodaje destaca que el perro amaestrado sorprendió a todos. «Es el ‘Al Pacino’ de los perros».

    • Al aire

    El costo. La producción tuvo un valor de USD 50 000; estará al aire durante las siguientes dos semanas en televisión.

    El animal. El perro es de un ciudadano francés que vive en Ecuador. Es amaestrado, obedece a palabras y frases en alemán.

  • El 1 de enero mostró grandes trabajos

    Santiago Ayala Sarmiento Redacción Quito / LÍDERES

    La edición especial de Diario EL COMERCIO, que se publica cada 1 de enero desde hace 13 años, ha tenido siempre un ingrediente adicional: el Premio Carlos Mantilla a las mejores piezas publicitarias. Este año, a los tres premios habituales de los trabajos en la edición impresa se sumó, por primera vez, uno para las ideas publicitarias en el digital.

    En el 2014, un jurado internacional, compuesto por especialistas publicitarios de México, Argentina y Perú, eligió las mejores propuestas. El primer lugar, en la edición impresa, se lo llevó la agencia Véritas DDB, con su cliente Imptek Chova. Guillermo Puente Cordero, director de la agencia, cuenta que el trabajo ganador nació como parte de una campaña de lanzamiento del nuevo nombre que toma Chova: Imptek. De hecho, el aviso que apareció el 1 de enero, será publicado en otros medios en los próximos días.

    «Imptek es una marca registrada de Chova del Ecuador. Y el lanzamiento de esta nueva imagen coincidió con esta coyuntura de haber ganado el premio, lo que demuestra la gran labor realizada tanto por la agencia como por nuestro cliente», señaló Puente.

    La idea del anuncio giró en torno al concepto de la impermeabilización, en donde es líder la compañía Imptek (antes Chova). En la imagen se ve una taza de café que se riega sobre un plano, seguramente por accidente de alguno de los arquitectos. Pero, como el plano utiliza el sistema de impermeabilización de la empresa, entonces no se daña.

    Si bien la pieza no aborda directamente el tema del agua, bajo el cual giró el concurso, sí tiene que ver en cuanto constituye un mensaje para los hogares de que cuando llueva podrán estar seguros de que no habrá filtraciones.

    En cuanto al concurso de la edición digital, la agencia McCann-Erickson se llevó el honor por el trabajo realizado para su cliente: Pinturas Cóndor.

    Javier Prado, director creativo de la agencia, explica que el proceso requirió mucho trabajo, especialmente en la parte de producción. Como el producto que se quería publicitar daba muchas facilidades, se pensó en que los visitantes a la página electrónica de EL COMERCIO pinten un banner hasta cansarse.

    «Teníamos un producto muy lindo, daba mucho como para jugar, por ser una pintura de alto rendimiento. La idea no salió de la noche a la mañana, la pensamos mucho y es una alegría haber podido concebirla. La verdad es que la edición del 1 de enero es algo que los publicistas esperamos. Y ahora, en lo digital, nos permite ir ampliando nuestras destrezas como publicistas, porque las plataformas se amplían», aseguró.

  • La atención al cliente se ventila en este portal de internet

    Redacción Quito

    Una queja por un mal servicio en un restaurante, por las largas filas en el banco o por un trato indebido en un supermercado. Los tres casos son ejemplos de mala atención al cliente y que pueden tramitarse a través del portal web QuejateAqui.ec.

    Este portal ofrece, de manera gratuita, un canal para que los consumidores puedan enviar sus requerimientos, solicitudes, reclamos… a cualquier institución o empresa pública o privada.

    El sitio es iniciativa de Maximiliano Molina y su hijo, Max, egresado de Ingeniería de Administración y Ventas. Ellos comenzaron a trabajar en esta idea luego de que en un restaurante tuvieran un mal servicio. Era el año 2001 y aunque les dieron una solución, aseguran, les quedó la duda sobre si la Gerencia de ese negocio supo del problema. «Entonces pensamos en un portal para que el usuario escriba sus quejas o recomendaciones y estas lleguen directamente a la gerencia o departamento encargado de cualquier entidad, sea pública o privada».

    El portal estuvo listo y en línea en mayo del 2012. De inmediato comenzaron a llegar las solicitudes que fueron despachadas a diferentes entidades vía correo electrónico. «Lo que hacemos -explica Molina- es ubicar al responsable o a los voceros de las empresas involucradas y les enviamos el requerimiento«.

    Enviar una solicitud no tiene ningún costo. Pero ¿cómo volver rentable un servicio gratuito? Molina cuenta que su portal tuvo aceptación; tiene 2 100 visitas mensuales y un promedio 35 quejas diarias.

    Con estas cifras, cuenta Molina, se venden espacios de QuejateAqui.ec para publicidad.

    Hoy, siete empresas están afiliadas. Entre ellas están McDonald’s, Banco de Fomento, Banco de Guayaquil, una de las franquicias de las farmacias Cruz Azul… Estas pagan la afiliación que cuesta USD 1 700 semestral o USD 2 700 al año.

    Luis Fernando Drouet, de McDonald’s, asegura que este servicio amplía la capacidad de la empresa para responder a las solicitudes de sus clientes. «Recibimos cualquier queja de manera instantánea y le damos solución con mayor eficiencia». Lo mismo opina, Fernando Macías, del Banco de Guayaquil. «Con este servicio no se reemplaza al servicio de atención al cliente, pero si le damos nuevas alternativas a nuestros clientes para ser atendidos».

    Eduardo Mata usó el portal para preguntar por un paquete extraviado en Correos del Ecuador. «Escribí mi queja en el portal y en dos horas recibí una llamada donde me dieron solución«.